Cztery filmy Luisa Buñuela
Cztery filmy hiszpańskiego reżysera i scenarzysty Luisa Buñuela zawiera kolekcja, która ukazała się na płytach DVD. W zestawie jest m.in. słynny „Pies andaluzyjski”, którego współscenarzystą był Salvador Dali.
Oto filmy, które na płytach DVD, są w kolekcji Luisa Buñuela:
„Viridiana”
Reżyseria: Luis Buñuel
Scenariusz: Luis Buñuel, Julio Alejandro de Castro
Obsada: Victoria Zinny, Luis Heredia, Joaquín Roa, Reiko Dan, Lola Gaos, Silvia Pinal, Francisco Rabal, Jose Calvo, Margarita Lozano, José Manuel Martín
Zdjęcia: Jose F. Aguayo
Muzyka: Gustavo Pittaluga
Nagrodzona Złotą Palmą 1961 historia młodej zakonnicy Viridiany, której wizyta u wuja Don Jaime inicjuje ciąg niefortunnych zdarzeń. Oszukana, napastowana odrzuca zakonny welon i oddaje się doczesnym przyjemnościom. Mimo, że frankistowski rząd przywrócił reżysera do łask przez 16 lat film pozostawał na indeksie. Nie pomagał w tym fakt, że słynna scena z przekształceniem ostatniej wieczerzy w pijacką orgię zwróciła również uwagę Watykanu. Dziennik „L’Osservatore Romano” nazwał dzieło hiszpańskiego twórcy „bluźnierczym”, w Hiszpanii zaś premiera odbyła się dopiero po śmierci Franco. Bunuel miał wówczas 77 lat. „Nie jestem bluźniercą – miał powiedzieć po premierze – ale papież Jan XXIII jest lepszym sędzią w tych sprawach niż ja”.
Obraz: czarno-biały
Czas trwania: 90 min
______________
„Anioł zagłady”
Reżyseria: Luis Buñuel
Scenariusz: Luis Buñuel
Obsada: Silvia Pinal, Claudio Brook, Enrique Garcia Álvarez, Enrique Rambal, José Baviera, Augusto Benedico, Antonio Bravo, Jacqueline Andere, César del Campo, Rosa Elena Durgel, Lucy Gallardo Zdjęcia: Gabriel Figueroa
Muzyka: Raúl Lavista
Druga po „Viridianie” produkcja wygnanego z Hiszpanii Bunuela w ramach triumwiratu Bunuel/Alatriste/Pinal miała początkowo nazywać się Wygnańcy z ulicy Providence. Hiszpański reżyser użył jednak tytułu niedokończonej sztuki swojego przyjaciela José Bergamína i tak Outcasts from Providence Street stały się Aniołem zagłady. Bergamin, również wygnany przez frankistów z Hiszpanii oparł sztukę na idei specyficznego przyjęcia, którego goście nie mogą opuścić z nie do końca wyjaśnionych przyczyn. Jak na surrealistę przystało Bunuel włączył w fabułę demony przywoływane przez obecnego w pomieszczeniu okultystę, owce i niedźwiedzia, które wdarłwszy się do pokoju zostają pożarte, morfinę, śmierć i samobójstwo. Kiedy wszystkim udaje się wyzwolić z motającego ich zaklęcia, Bunuel wiąże bohaterów jeszcze raz, tym razem w kościele. Koncepcja przyjęcia, którego nie można opuścić była głównym powodem zakazu dystrybucji filmu w sowieckiej Rosji.
Obraz: Czarno-biały
Czas trwania: 95 min
________________
„Szymon Pustelnik”
Reżyseria: Luis Buñuel
Scenariusz: Luis Buñuel, Julio Alejandro
Obsada: Claudio Brook, Enrique Álvarez Félix, Hortensia Santovena, Francisco Reiguera, Luis Aceves Castaneda, Enrique García Álvarez, Antonio Bravo, Enrique del Castillo, Eduardo MacGregor, Silvia Pinal
Zdjęcia: Gabriel Figueroa
Muzyka: Raúl Lavista
Trzecia po „Viridianie” i „Aniele Zagłady” część trylogii religijnej Bunuela oparta jest na historii Szymona Słupnika, zwanego też Stylitą od greckiego słowa stylos. Najsławniejszy z 3 znanych hagiografii mnichów-stylitów spędził na platformie wielkości 2 metrów kwadratowych ponad 39 lat. Zmarł we wrześniu 459 r. i został pochowany z niezwykłą atencją przez patriarchę Antiochii, sześciu biskupów, gubernator cesarski i niezliczoną liczbie wiernych. Pod słup Szymona hiszpański reżyser przyprowadza korowód barwnych postaci: karła-pastuszka z matką, przystojnego i próżnego księdza, kalekę bez rąk i trzykrotnie szatana w różnych postaciach. Kuszącą jest między aktorka Silvia Pinal występująca obok Claudio Brooka we wszystkich częśćiach tryptyku. Film otrzymał nagrodę jury na festiwalu w Wenecji w 1965 r.
Obraz: czarno-biały
Czas trwania: 40 min
_______________
„Pies andaluzyjski”
Reżyseria: Luis Buñuel
Scenariusz: Luis Buñuel, Salvador Dali
Obsada: Pierre Batchef, Simonne Mareuil
Zdjęcia: Albert Duverger
Sztandarowe dzieło ruchu surrealistycznego lat 20., owoc współpracy Luisa Buñuela z Salvadorem Dali. Jako film nie ma ani fabuły ani chronologii, jest raczej próbą przeniesienia na ekran popularnej wówczas koncepcji Freuda o „wolnym strumieniu świadomości”. Co zostaje z obrazu to poszczególne sceny, „wytwory psyche” jak nazywał je Dali, czyli ręka z obłażącymi ją mrówkami czy skalpel przecinający gałkę oczną. W scenie tej tak naprawdę widzimy dłoń Bunuela i martwe cielę, ale została tak oświetlona, że wydaje nam się, iż twarz jest ludzka. Manipulacja obrazami wiąże się z fascynacją obu artystów dziełami Vermeera, opowiadaniami Lorki i Jiméneza. A przede wszystkim psychoanalizą, która – jak mówił hiszpański reżyser „może być jedynym kluczem do analizy zaszytych w filmie symboli”. Oboje występujących w filmie aktorów popełniło samobójstwo. Batcheff przedawkował veronal w paryskim hotelu a Mareuil dokonała samospalenia na placu Périgueux w Dordogne.
Obraz: Kolorowy
Czas trwania: 16 min
(na podstawie infromacji Mayfly)


